La Relevancia de los Conversatorios en el Mundo del Arte

 

Publicado: Marie Court

El arte siempre ha sido una herramienta poderosa para expresar ideas, emociones y visiones del mundo. A través de la historia, ha sido tanto testigo como agente de cambio, reflejando y a veces desafiando los valores y normas culturales de una sociedad. Sin embargo, el arte no sólo se trata de la obra en sí misma, sino también del diálogo que genera. Es en este punto donde los conversatorios adquieren una relevancia capital.

Los conversatorios sobre arte brindan un espacio esencial para la reflexión y discusión, permitiendo a artistas, académicos, críticos y entusiastas del arte converger en un entorno donde pueden compartir perspectivas, intercambiar ideas y fomentar un entendimiento más profundo del arte y su papel en la sociedad. Son plataformas donde las voces emergentes pueden ser escuchadas junto a las de figuras establecidas, fomentando un ambiente de aprendizaje y crecimiento mutuo.

Para el arte puertorriqueño, este tipo de encuentros son aún más cruciales. Como reflejo de nuestra historia, cultura y realidad socio-política, el arte contemporáneo puertorriqueño aborda cuestiones únicas y, a menudo, complejas. Discutir estas cuestiones en un espacio colectivo no sólo enriquece nuestra comprensión del arte mismo, sino que también nos ayuda a navegar y dar forma a nuestro contexto como sociedad.

Con esto en mente, Nos complace informarles que el 16 de septiembre de 2023, entre las 10:00 a.m. y las 12:00 m.d., estaremos organizando un conversatorio enriquecedor llamado "Tendencias e inquietudes del arte puertorriqueño contemporáneo". Este evento, que se llevará a cabo en la sala principal del Museo Casa Escuté, será moderado por la Profa. Grisselle Soto y con la intervención de dos destacados exponentes del arte plástico.

Bárbara Díaz-Tapia es una destacada artista nacida   en Bayamón, Puerto Rico en 1984, que ha vivido y trabajado en San Juan desde 2006. Su obra se inspira en la degradación de la sociedad, el ser físico, el cuerpo monstruoso y el conocimiento humano, reflejando un interés profundo por la historia de su país, especialmente en relación con los problemas políticos del Caribe. Su arte presenta una yuxtaposición de lo hermoso contra lo grotesco, y está profundamente arraigado en la crítica social. Utiliza mitos y leyendas para explorar su comunidad, con la idea central de que el arte transforma la realidad. Entre los temas que aborda en sus obras están el Chupacabras, personas distorsionadas cotidianas, la paternidad irresponsable, lo feo y lo abyecto.

Díaz-Tapia ha recibido varios premios, entre los que destaca la Beca de Mérito de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts en 2014. Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas tanto en Puerto Rico como en el extranjero. En cuanto a su formación académica, completó un MFA de baja residencia en la Pennsylvania Academy of the Fine Arts y obtuvo una licenciatura en Imagen y Diseño en la Escuela de Bellas Artes de Puerto Rico.

Además de su labor artística, Díaz-Tapia ha contribuido a la educación en artes visuales en Puerto Rico, trabajando como profesora especializada en artes visuales y dando conferencias y talleres relacionados con el arte y la historia en diferentes instituciones.

Edwin Mauras Modesti concluyó sus estudios universitarios de pregrado en Bellas Artes, con especialidad en dibujo, pintura y escultura, en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras. En 1973, se trasladó a Nueva York para cursar una maestría en Pintura, Escultura y Educación del Arte en la Universidad de Nueva York. Al retornar a Puerto Rico en 1980, se dedicó a la enseñanza artística en diversas instituciones como la Escuela de Artes Plásticas, la Escuela Libre de Música, la Universidad Interamericana, Recinto Metropolitano; la Liga de Estudiantes de Arte en San Juan; y la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras (donde ha trabajado desde 1977 hasta la fecha).

A lo largo de su carrera, Maura ha sido galardonado con numerosos premios, entre los más recientes estan: Premio Internacional de Pintura Dante Alighieri en la Bienal Peschiera del Garda, Verona, Italia, 2017; Premio Internacional en Pintura Francisco Goya y premio "Maestro" en la Bienal de Barcelona, España, 2017;Premio Leonardo Da Vinci, Florencia, Italia, 2018.

Individualmente, ha exhibido en lugares como el Museo de Bellas Artes e Instituto de Cultura Puertorriqueña en 1973, la Galería Santiago en San Juan en 1974, el Museo de Historia, Antropología y Arte de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras en 1980, el Museo de las Américas en San Juan en 2002, la Galería Biaggi & Faure Fine Art en San Juan en 2005, y la Galería Francisco Oller en la UPR en 2015. Además, ha participado en numerosas exposiciones colectivas tanto en Puerto Rico como en el extranjero.

Este espacio busca profundizar en las reflexiones y diálogos sobre la evolución, impacto y perspectivas del arte contemporáneo en Puerto Rico. Además, ofrecerá un escenario propicio para el intercambio de experiencias y visiones entre todos los participantes.

Invitamos a todos los interesados en el arte y la cultura puertorriqueña a que se unan a nosotros en esta enriquecedora experiencia. Juntos, fortaleceremos nuestra apreciación y comprensión del vibrante panorama artístico que Puerto Rico tiene para ofrecer.